A sense of calm permeates the city of Kyoto, situated in the western heart of the island of Honshu, in the Kansai region. From gardens to temples, from cherry blossom trees to wooden architecture, the natural beauty of Kyoto is always showcased. This tranquil identity is also reflected in the simplified approach to cuisine, which champions the pure flavor of top-quality ingredients.
The lively spirit of Kyoto is best experienced during Gion Matsuri, one of Japan's largest festivals. The parades of elaborate floats, called yamaboko, are art exhibitions in motion, presenting the exquisite local craftwork. This same attention to detail can be seen in the Japanese approach to architecture and interior design. Where Kyoto's festivals are colorful and over the top, the ubiquitous design aesthetic is more restrained and simplified, allowing the quality of the materials to speak for themselves and offering a respite from buzzing life in the city.
Through the pages of Kyoto Serenity, Japanese culture is on full display, exploring timehonored traditions such as geishas, tea ceremonies, and flower.
One doesn't come to Bangkok for calm. Nor does one come for ultimate luxury experiences. Bangkok is a city for the explorer. Those looking for a contagious energy. Those looking to feel alive. The capital of Thailand is electric chaos, from the animated street-food vendors to traffic jams galore. The only balance for Bangkok's vibrant character is found in its spiritual dimension. Intricate Buddhist temples and monasteries offer momentary respite. Then it's back to the buzz of the city life.
Bangkok is a place of abundance. Abundant in religious institutions, abundant in delicacies offered at the food markets, and abundant in places for an unforgettable night on the town. With Thailand's first skate company (Preduce Skateboards), Princess Sirivannavari's eponymous fashion label, and an avant-garde collaboration between Chef Gaggan Anand and Louis Vuitton, Bangkok is clearly abundant in its creative output as well. An intimate story of exploration recounted by author Simon Liberati is accompanied by dynamic images-several of which have been provided by local photographers-to present an invigorating portrait of Bangkok.
Sur la piste de Tarzan est un récit illustré de nombreuses photographies, des étonnantes pérégrinations de deux Français partis explorer le Gabon sur les traces du légendaire héros d'Edgar Rice Burroughs.
Durant plus d'un mois, ce livre suit leurs pas dans les recoins les plus improbables d'un pays oublié des voyageurs, côtoyant les populations de gorilles du Moukalaba-Doudou et arpentant les vastes et désertes plages de l'Afrique Centrale, traversant forêt équatoriale, lagunes et rivières, avec toujours cette curieuse idée en tête : et si la légende de Tarzan se révélait finalement bien réelle?
À la fin du XIXe siècle, Paris donne le sentiment d'une ville finie, toujours enfermée, en 1900, dans l'enceinte de Thiers. Plus tard, le périphérique perpétuera ce dessin et accentuera la division sociale et architecturale entre la ville et sa banlieue. Le XXe siècle est un moment de tension particulière entre les nécessités de modernisation et d'extension qui imposent une nouvelle forme de ville et l'idée que le rayonnement de la capitale ne peut se perpétuer que dans cette enceinte devenue quasiment sacrée. Ce siècle est aussi marqué par une réflexion permanente sur l'îlot et la remise en cause des principes haussmanniens à leur retour dans les années 1980, en passant par toutes les formes d'ouverture de l'immeuble (qui deviendra dans les années 1960, totalement indépendant de la rue). Quel Paris veut-on conserver, comment veut-on le restaurer ? La défense du vieux Paris est une attitude ancienne, mais la prise de conscience de la nécessité de préserver certaines formes urbaines a tardé à se transformer en véritable projet. Et la forme d'une ville n'est pas seulement celle que l'on rêve, mais celle dont on hérite... Cet ouvrage est une nouvelle édition revue et enrichie de sujets sur le quartier Paris Rive Gauche, les nouveaux chantiers du XXIe siècle et des projets pour le Grand Paris, actuellement en discussion.
The first photographic exploration of the post-war modernist architecture of Greater London, from Barking and Brent to Sutton and Waltham Forest.
Simon Phipps' photographs of the modernist architecture of Greater London explores the form and beauty of these post-war buildings. Following on from his iconic first book Brutal London, this sequel expands his survey beyond London's inner zones through to the outer perimeters of London, encircled by the M25.
From Croydon to Thamesmead, Wood Green to Willesden, the modernist ambition, scale and structure of these buildings are starkly rendered in his acclaimed photographs. He offers us a chance to look at these everyday buildings in residential, retail and leisure hubs again and appreciate the civic optimism and bold architecture of the 1960s and 70s.
Brutal Outer London is a design-led hardback. With maps and detailed listings of all architecture photographed, it enables readers to explore Brutalism on foot, train or bus across Outer London.
Denis Honegger est l'un des plus grands architectes suisses du XXe siècle.
Après un bref passage dans l'atelier de Le Corbusier, ce disciple d'Auguste
Perret développera pendant trente ans, avec un degré de sophistication inégalé,
la doctrine du « classicisme structurel » : c'est dans cet esprit qu'il conçoit
l'université de la Miséricorde et l'église du Christ-Roi à Fribourg, ainsi que
l'institut de physique de Genève. En France, où il fait l'essentiel de sa
carrière après 1945, il est l'auteur de plusieurs ensembles de logements dans
lesquels il parvient à concilier industrialisation, langage classique et
composition urbaine. La rénovation du quartier de l'église de Pantin, son
opération la plus importante, a reçu le label « Patrimoine XXe » en décembre
2008. SOMMAIRE : - Denis Honegger : la tradition de la construction - Projet de
théâtre populaire à Kharkov - L'université de la Miséricorde à Fribourg -
Architectures religieuses - Logements « Gamma 57 » - L'ensemble des Hautes-
Noues à Villiers-sur-Marne - Répertoire des oeuvres - Annexes : Bibliographie
sélective / Biographie / Crédits photographiques / Remerciements AUTEURS :
Simon Texier est maître de conférences à l'Université de Paris-Sorbonne. Auteur
d'une monographie consacrée à Georges-Henri Pingusson (Verdier, 2006), il a
récemment publié Les Architectes de la mémoire (photographies de Jean-
Christophe Dartoux, Huitième Jour, 2007), Paris. Grammaire de l'architecture,
XXe-XXIe siècles (Parigramme, 2007) et Accords chromatiques. Histoires
parisiennes des architectures en couleurs, 1200-2010 (Pavillon de l'Arsenal,
2008). Sébastien Radouan est titulaire d'un master en Histoire de l'Art,
résultat de deux années de recherches sur les logements et les églises de Denis
Honegger. S'intéressant aux rapports art/population, il développe aujourd'hui
des projets dans l'espace public.
L'attrait des rares et belles voitures est intemporel. Depuis l'aube de l'ère de l'automobile, des personnes ont aspiré à posséder et conduire les modèles les plus rapides, les plus beaux, et les plus chers. Toutes les voitures de cet ouvrage atteignent des prix aux enchères de plus d'un million de dollars, ce qui font d'elles les voitures les plus désirées au monde, ainsi que les plus chères. Photographiées par un spécialiste de la photo automobile - Simon Clay - ces fabuleuses images sont accompagnées d'une description qui donne au lecteur les spécifications, l'histoire, et bien d'autres fascinants détails.
Longtemps à l'écart des modes et tendances, les petites têtes blondes sont désormais mises à l'honneur et célébrées par les grands créateurs et designers. Vêtements griffés, meubles et jouets design, tout est pensé et revisité pour nos bambins.Ce livre présente un panorama de la diversité et de la vitalité de la création dédiée à l'univers de l'enfant. Le livre s'articule autour de quatre grandes parties- les adeptes du basic- les bobos écolos- les enfants modèles- les enfants terriblesChacune de ces parties intègrent la mode et le style (à travers des habits, panoplies et accessoires) et le lifestyle (à travers la décoration, le design, les jeux et les activités).Chaque style est présenté à la manière d'un carnet de tendances mixant influences et silhouettes, produits, détails, tissus et matières.Complété par le regard pointu de créateurs, designer, tendanceurs et une liste d'adresses, ce livre est un carnet d'inspiration pour les adultes à hauteur d'enfants.
Après avoir fêté ses cent années d'existence, le mythique hôtel Plaza Athénée a fait peau neuve et s'est même agrandi, afin de poursuivre l'aventure en s'inscrivant davantage dans la modernité, sans pour autant se trahir ! Ainsi ont oeuvré l'architecte Jean-Jacques Ory, responsable de l'agrandissement de la Maison, l'architecte d'intérieur Bruno Moinard pour la décoration des espaces de vie, les designers Patrick Jouin et Sanjit Manku pour celle du restaurant Alain Ducasse et du bar, et, enfin, Marie-José Pommereau pour la décoration des chambres et appartements.
Suite à sa réouverture à l'été 2014, les Éditions Assouline vous proposent une rétrospective tout en élégance, entre les paillettes des Années folles, le glamour des Sixties et le luxe du xxie siècle, celui-ci se logeant principalement dans les détails et le sur-mesure - telle la haute couture. Ainsi, fort d'une image de marque à l'épreuve du temps, l'hôtel Plaza Athénée est désormais l'adresse couture par excellence :de par sa localisation et sa proximité avec les plus grands de la mode, son histoire avec Christian Dior et l'excellence de ses différents corps de métiers qui oeuvrent dans l'ombre depuis plus d'un siècle.
Un livre qui présente en 365 jours un panorama architectural mondial de monuments publics ou privés exceptionnels. En traversant tous les continents et les époques, on découvre ou redécouvre des sites incontournables comme la pyramide du Louvre ou le Colisée, ou moins connus comme la villa Malaparte à Capri ou le Terminal TWA à New York. Les textes signés Simon Texier sont très informatifs et documentés au regard d'une iconographie qui a fait l'objet de recherches auprès d'agences photographiques et d'architectes du monde entier.Une autre manière de voyager dans l'histoire de l'architecture pour n'en garder que le meilleur.
Il y a les grands films que tout amateur de cinéma connaît ou se doit de connaître, et il y a ceux sur lesquels ont travaillé les plus grands, réalisateurs, acteurs ou encore scénaristes, et qui n'ont pourtant jamais vu le jour.
De Return from St. Helena de Charlie Chaplin à The Lady from Shanghai de Wong Kar-wai, en passant par L'enfer d'Henri-Georges Clouzot, The Other Side of the Wind d'Orson Welles ou Superman Lives de Tim Burton, cet ouvrage raconte l'histoire de plus de cinquante « chefs-d'oeuvre » du cinéma, parfois légendaires mais souvent inconnus du public, que vous ne verrez jamais.Des films inachevés, victimes de leur contexte historique, artistique, humain, technique ou économique, qui se mettent pourtant à exister dans votre imagination grâce aux affiches conçues pour l'ouvrage, et aux nombreux extraits de scénarios, storyboards et photographies les accompagnant. À travers l'histoire de ces films, c'est celle du cinéma qui nous est contée (ses plus grandes stars, ses promesses et ses trahisons, ses contraintes et ses enjeux) dans cet ouvrage incontournable pour tous les passionnés du 7e art.
La série Nosotros (« nous » en espagnol) a été réalisée lors d'un voyage au Chili et en Argentine. Elle raconte la découverte, principalement via les yeux de trois enfants, d'un pays lointain et fantasmé, d'une culture familière et pourtant étrangère.
Du Nord au Sud, des territoires déserts au climat rude et âpre, avec pour colonne vertébrale ce gigantesque monstre enfoui qu'est la Cordillère.
L'innocence et la fraîcheur des gamines contraste avec ces terres à l'histoire sanglante et aux croyances mystérieuses. Ce Chili est un personnage à part entière, une personne qui bouillonne, qui craque et qui fume, un être tellurique et énigmatique. « C'est notre vision d'un autre monde, de notre paradis sur terre. »
À la poursuite de Dracula est le récit, illustré de nombreuses photographies, du périple insolite de deux voyageurs partis sur la piste du plus célèbre des vampires. Du mystérieux col de Borgo à l'école de magie noire de Scholomance en passant par les lieux des exploits de Vlad l'Empaleur, du port de Whitby aux hauteurs de Londres, ce livre suit leurs errances entre la Roumanie et l'Angleterre. Malgré les écueils et l'étrange malédiction qui semble les poursuivre, ils remontent les pistes, recoupent les informations et font d'intrigantes découvertes tandis qu'une dérangeante question s'impose à eux : et si Bram Stoker n'avait pas inventé l'histoire de Dracula ?
Passionné de saveurs provençales, Alain Ducasse connaît les meilleures terrasses à l'heure de l'apéritif, les meilleurs producteurs d'huile d'olive, de miel et autres douceurs. Il livre ces adresses confidentielles, placées sous le sceau de la tradition culinaire et d'un amour de la bonne chère.
Ces photographies de nuit, en noir et blanc et en couleur, sont présentées en deux sections («Trafic» et «Jazz») ont été prises aussi bien en France qu'au Japon, en Inde, aux Etats-Unis, en Russie, à Cuba, en Algérie, en Malaisie, à Singapour, en Irlande, en Espagne, en Thaïlande, en Turquie, en Grèce, en Angleterre, en Italie, en République Tchèque, aux Pays-Bas. un véritable tour du monde des villes la nuit.
" La vie est un voyage " Marcel Proust Les hommes veulent toujours partir. Aller au-delà des chemins tracés, chercher leur voie avant l'ultime départ. Depuis l'enfance, ils rêvent de découvertes, de marquer de leur empreinte des îles au trésor, de triompher de l'inconnu. Parfois ils abandonnent en cours de route armes et bagages, mais au fond d'eux, rêvent de ces paradis perdus.
Le Voyageur est un livre pour les âmes aventurières et vagabondes. Il évoque les grands mythes du voyage, les figures légendaires : explorateur, reporteur, dandy, écrivain, nomade..., les modes de vie du voyage (de l'invention du tourisme jusqu'au voyage immobile). Plus axé sur l'équipement, les manières diverses de s'évader et des personnalités que sur les destinations ou les moyens de transport, il dresse un portrait vivant et éclectique de cet homme en quête d'idéal qu'est le voyageur.
Il se fait tout d'abord aventurier (des premiers explorateurs aux baroudeurs en passant par les pionniers de l'automobile et de l'aviation) puis voyageur élégant (en paquebot, train ou avion), touriste et enfin nomade.
Le lecteur est invité aussi à retrouver cet univers du voyage en découvrant au fil des pages et des images les objets, instruments, équipements, panoplies que les hommes avec ingéniosité ont inventés, réduits, simplifiés pour se déplacer et transporter avec eux le nécessaire ou le superflus.
Des pages documents, arrêts sur objets, viennent ainsi s'intercaler dans les chapitres, de même qu'une série de portraits des grandes figures du voyage.
Sont à paraître dans cette même collection Prêt-à-partir : Le marin et Le Sportif
Les hôtels de Paris ne sont pas que des havres pour voyageurs. Ils hébergent également la vie dans ses passions, ses fulgurances, sa lassitude.
Mieux encore, ils accueillent Paris par leurs fenêtres, leurs portes à tambours, coulisses et soupirs.
Tous ces hôtels présentés dans cet ouvrage sont uniques et parfois exceptionnels. Pour les guetter, les délivrer de quelques confidences, le photographe Daniel Aron et le reporter François Simon sont allés se fondre dans les décors de marbre et de lin de ces ambassades de la nuit. Vous en aviez les adresses, en voici les clés et les songes.
